Si vous avez évolué dans l’industrie textile depuis quelques années, vous devez connaître
l’importance et l’utilité d’un modéliste. Vous trouverez dans ce guide, les critères principaux pour choisir un modéliste qui correspondent à votre marque de mode.
Travailler avec un freelance, c’est faire le choix de l’expertise, de la rapidité d’exécution,
de la polyvalence de votre équipe.
Les deux ne sont pas comparables, mais cumulables.
L’un peut se compléter à l’autre.
Avoir une équipe de développement produit est indispensable pour les marques de moyenne à grande échelle, mais collaborer avec des modélistes freelances, c’est s’accorder cette flexibilité nécessaire à toute société.
S’approprier l’expertise de nouveaux logiciels, de nouvelles technologies indispensables font partie des éléments les plus importants d’une équipe polyvalente, soudée et compétitive.
La principale question que vous devez vous poser si vous hésitez entre engager un salarié ou collaborer avec un freelance, c’est votre besoin.
Ça peut paraître vague, je vous l’accorde, mais c’est le véritable dénominateur commun que vous devez considérer.
Engagez un modéliste salarié si vous avez besoin de :
Vous avez besoin d’un modéliste freelance si :
En bref, si vous avez le budget nécessaire, nous vous conseillons d’allier indépendants à salariés et ainsi de cumuler les avantages des deux statuts.
Si vous êtes une petite structure, engager uniquement des freelances peut se trouver déterminant pour votre stratégie en ayant la possibilité de maîtriser vos coûts tout en analysant quels sont vos réels besoins lorsque vous embaucherez à temps plein.
Comme tout bon architecte, un modéliste a besoin d’outils professionnels.
Le prix de certains logiciels étant exorbitant pour une petite structure, c’est en général les entreprises qui fournissent le logiciel. À vérifier avec le freelance.
C’est un critère à prendre en compte dans votre recherche.
Certains logiciels CAO et DAO sont propres à l'éducation et l'école suivie.
Vous trouverez ci-dessous une liste des 3 principaux logiciels utilisés :
La suite Adobe comprenant Photoshop ou Illustrator est très utilisée pour le fashion designer vêtements et accessoires de la mode ou stylistes photo mais ceux des modélistes sont un poil plus techniques.
Certains logiciels plus génériques comme Excel peuvent être maîtrisés pour l'élaboration des dossiers techniques / fiches techniques ou plus spécialisés pour préparer l'industrialisation, la commercialisation ou encore plus conventionnels si vous représentez une enseigne où les modélistes travaillent dans un atelier de haute couture.
Ça peut-être un facteur gênant pour certains mais tellement important pour les deux parties, vous y compris.
Vous devez être au clair avec votre talent pour lui communiquer votre budget prévu et anticiper les dépenses superflues.
Des notions en stylisme peuvent être un véritable avantage en plus des compétences en modélisme dans l'univers de la mode.
Faire une liste précise de toutes les tâches que voulez qu’il accomplisse, plus vous serez précis, plus votre devis le sera.
Ajouter des tâches de dernière minute n’est agréable ni pour le freelance ni pour vous avec un devis en constante évolution, collaborer avec un indépendant, ça se prépare. Sans oublier le rapide brief concernant l'image de marque.
La majorité des marques dépendent de nombreux acteurs comme des fournisseurs ou encore des unités de production, le moindre retard aussi léger qu’il soit, peut engendrer des conséquences dramatiques.
Planifiez les impératifs de dates avec votre freelance pour qu’il puisse vous signaler sa faisabilité sur cette période pour éviter les mauvaises surprises.
La majorité d'entre eux sortiront d'une école de stylisme comme la Chambre syndicale de la couture, Chardon savard, l'Institut français de la mode (IFM), Mod'Art International ou d'autres écoles privées.
Chacune ayant une pédagogie différente, ma majorité proposant une formation en couture plus ou moins approfondie.
Certains ont reçu un diplôme d'études supérieures d'arts appliqués génériques avec une option mode.
De célèbres stylistes et directrice artistique sont avant tout d'excellents modélistes.
Propre à tout créatif, un portfolio permet de mettre en valeur l’univers créatif et technique d’un profil de par ses expériences, sa présentation ou encore les expérimentations.
Ne serait-ce que donner un coup d’œil d’ensemble peut vous permettre de visualiser cet univers et le comparer au vôtre.
De plus en plus de créatifs disposent d’un site internet, accessible à tout moment a contrario d’un portfolio physique.
Même si ce n'est pas leur rôle d'être dessinateur de mode, le talent sera probablement en mesure de concevoir des silhouettes, c'est avant tout un designer de mode.
Ils ont l'habitude travailler entouré d'un styliste photo, designer textile, graphiste, d'une équipe de stylistes, modélistes ainsi que d'un directeur artistique et un chef de produit.
Ce portfolio permet au talent d'affirmer son univers en travaillant pour des enseignes de prêt-à-porter, Maison de couture ou bureaux d'études de grands magasins.
Il permet aussi de voir si le talent a des bases issues de cours de stylisme pour avoir un profil équilibré.
Grâce au portfolio ou tout simplement via son profil LinkedIn, vous avez la possibilité d’accéder aux avis de ses clients via les recommandations LinkedIn ou sur leur site internet.
Connaître la qualité de ses patrons et toiles de ces créateurs de demain.
Comme mentionné ci-dessus, vous devez vous assurer de la méthode utilisée qui doit correspondre à vos attentes, tout comme les logiciels utilisés que vous devez avoir à disposition ou en mesure d’analyser la performance du travail issue de cette collaboration.
Avoir un styliste modéliste dans ses équipes, c'est s'accord d'autant plus de polyvalence.
Il ou elle devra être en mesure d'analyser les futures tendances de la mode en adéquation avec le directeur artistique.
Pareil pour le graphisme, pas besoin de demander les compétences d'un infographiste ou d'un graphiste pour ces professionnels de la mode, mais comprendre les différentes techniques d'application si vous utilisez l'impression textile ou les broderies peuvent être un réel avantage et faciliter les échanges avec votre designer textile.
Ça peut paraître bête mais vos designers doivent être à l’aise avec vos équipes, c’est leur devoir de vous communiquer ses réserves, ses commentaires et ses propositions de modifications pour alléger des contraintes techniques en adéquation avec votre direction artistique. Être à l'aise avec une équipe interne, ça aide.
Le modéliste fait partie intégrante de l’équipe créative qui permet de donner vie à vos croquis de mode tout en anticipant les problématiques et contraintes techniques liées à l’étape de production. Cette typologie des métiers de la mode font partie du noyau central d'artisanat d'une équipe créative de mode.
Si votre marque est spécialisée dans l'univers de l'outdoor, l'activewear, le sportswear, le tailoring ou la lingerie/corseterie dans l'industrie de la mode, de très bon profils en modélisme n'est pas une option mais une nécessité.
Dans le cas de la création d'une robe de mariée, c'est une toute autre histoire où l'alliance entre styliste et modéliste est encore plus importante que ce qu'elle n'est déjà.
De plus en plus de modélistes spécialisés dans l'univers de la maille sont recherchés pour les avantages qu'elle offre autant pour sa polyvalence que ses innovations.
Faire le choix d'une freelance modéliste ou d'un designer de mode, c’est faire le choix de l’expertise métier, la spécialisation sur une typologie produit ou un logiciel clé faisant partie de vos perspectives d’évolution.
Mais trouver le bon profil qui vous correspond peut prendre du temps, vous pouvez trouver les meilleures pratiques générales juste ici.
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