Collaborez avec le photographe de mode qui correspond à votre projet

Considéré comme le Saint-Graal pour de nombreux photographes de mode, parce qu’elle permet de mettre en lumière un profil très rapidement, et permet d’exprimer toute sa créativité contrairement aux autres plus restreintes.
On est sur une méthode clairement axée scénario et création.
La photographie doit être capable de raconter une histoire en quelques secondes.
Une ou plusieurs marques peuvent être portées par le modèle choisi.
Le modèle doit clairement jouer un rôle et se mettre dans la peau du personnage qui lui est associé.
Le maquillage et la coiffure sont aussi des “détails” très importants et peuvent être davantage mis en valeur a contrario des autres techniques.

C’est l’une des techniques les plus utilisées pour sa simplicité de mise en place et d’exécution.
Comme son nom l’indique, l’ensemble des photos représentées par cette méthode sont des visuels à destination commerciale en studio, axée produit très souvent sur des fonds neutres.
Elles peuvent être mises en avant sur le site internet de la marque. L’éclairage est très souvent le plus compliqué à gérer, l’éclairage naturel inexistant, il faut être capable d’obtenir la lumière la plus naturelle possible, tout en exposant les détails les plus importants du modèle sans modifier la couleur d’origine.

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C’est une méthode moins scénarisée, plus authentique et plus naturelle.
L’idée est de capturer un moment présent, une émotion qui se rapproche plus de la réalité.
Le concept s’est démocratisé lors de la prise de visuels de personnes aux alentours de Fashion Weeks qui ne sont pas forcément des modèles.
En règle générale, les modifications sur les clichés finis sont très peu retouchées pour garder cette authenticité.






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